第2週 / 20170919 / 李尉郎講師演講心得 / B10610145 / 王靖蓉

(一) 演講內容

       設計是甚麼？與藝術的差別又在哪裡一？這些一直不斷被人們拿出來討論、爭議的問題李尉郎講師告訴我們答案。在這個藝術與設計邊界越來越模糊的社會中，設計所強調的便是「溝通」，而他最重要的無非是傳達設計者的想法，並讓使用者能清楚理解，在實驗、製造、使用的過程傳達彼此的理念。

    講師提到，一個好的設計作品既能夠同時傳達理念給使用者，也具有十足的創意吸引消費者的目光，所謂「出奇不意，卻又合情合理」，而要同時做到這兩點需要經過突破常識的思考和不斷的實驗，透過反向邏輯思考與認知上的反差創造出奇不意的新鮮感，講師舉了幾個例子：以白米為造型的耳環，傳達位置影響物體的價值與認知，與結合牙齒與馬克杯的商品，雖然外觀上有些驚悚，但成功創造話題，以及低調情侶的情侶衣，給予了商品「心靈上的意義」，讓他不只是一件素色衣服這麼簡單……諸如此類突破原本形式的設計品，是設計讓他有了更深層的意義。

      講師提到台藝大在新一代設計展的汙水冰棒，成功吸引到了媒體和大眾的目光，甚至被國外爭相報導，原本只是普普通通的畢業展，卻也著實成功讓大眾開始關注汙水的議題，這便是運用了汙水與冰棒這種反差的結合，與水之間的關聯性，「出奇不意，卻又合情合理」的設計作品。
 

 (二) 個人心得

    講師舉了很多例子讓整個演講很生動也很容易理解，也有提出很多不同的思考方式，讓我們這些設計初學者對這塊領域有了初步的了解，也對於設計作品的心路歷程有了粗略的概念。聽到了這麼多對於創意的思考方法，讓我覺得有點像作文的譬喻法、映襯法，這些修辭都是為了讓閱讀文章更加生動，如同設計一樣，為了讓作品更有吸引力，設計者的所進行的修辭包裝是文章中不可或缺的重要元素。

      其中我最喜歡的例子是低調情侶的素色衣服，透過「完成儀式」賦予商品不同的意義，讓原本看起來沒什麼特殊的物品有了價值，透過消費者與商品之間的互動，帶來出奇不意的效果。

      聽完這個課程，我認為一個好的設計，必須要脫離設計者本人的認知，甚至要脫離設計圈，轉而面向大眾，以沒學過設計的一般人作為設計的目標族群，講師也提到，作品完成之前必須進行一次又一次的社會測試，經過不同的眼光篩選，接納不同的意見並改良，將設計理念清除傳達給消費者才是本質。

      這次個演講非常生動，也重新定義了我對設計的見解，希望在將來也能創造出「出奇不意，卻又合情合理」的作品，好好運用設計這個溝通媒介傳達出想法。