第2週 / 20170919 / 李尉郎講師演講心得 / B10610134 / 徐苡庭

(一) 演講內容

　　１．「設計的藝術之間的差異越來越近」：以往我們對於設計或藝術都會有固有的想法：像是設計是受限制的、不自由的、商業的；藝術是自由的、感性的……等。但是近年來越來越多設計師透過自己的作品傳達內心的想法與感觸，藝術作品也多了許多商業渠道可以販售，例如文創產業…… 等，而這些現象也使的設計與藝術的性質越來越靠近。

　　２．「設計＝溝通」：設計的目的就是透過作品精確地傳達正確的資訊，而每個設計作品本身的資訊乘載量是有限制的，如何在有限的空間傳達出最多的資訊，是身為一個好的設計師必須學會的事。
　　３．「溝通的對象不只是人，還有一般大眾」：做設計不可以陷入只有設計人才懂的小圈子裡，畢竟產品販售的對象是一般大眾。即使客戶沒有學過設計，還是要傾聽客戶的想法，站在對方的角度思考，才有辦法讓自己作品的意涵精確傳達到對方的心裡。

　　４．「設計的面向很大，但是可以從小地方著手」：一點點小地方的改變都可能會是令人驚奇的創意，不需要試圖做的很大很大，否則反而會失去設計的重點。

　　

　　５．「勇於實驗和嘗試」：做設計一定會遇到許許多多的「第一次」，或是想出前所未有的新奇想法。而將這些想法實踐的過程中難免會遭遇大大小小的困難，這些都需要不斷的實驗、嘗試，找出問題並勇於克服，最終才能完成良好的設計作品。

　　６．「出奇不意，卻又合情合理」：如果一個設計表達得太過直白，容易失去創意而落於俗套；而一個設計如果表達得太過艱深，反而容易使觀賞者或使用者遭遇理解上的困難，失去設計本來的目的。把表達的創意跟意義的比例拿捏精準，讓兩者各占５０％，既不會艱澀難懂、也不會原來的失去創意，如此一來就可以達到「出奇不意又合情合理」的效果。

　　　　而如何將兩者的比例調整到50%呢？講師提供了一些方向：（１）運用反向思考：將第一個冒出的想法砍掉，因為第一個想法通常是最直覺、也是最容易跟大眾相同的，如果選用第一個想法做設計，有可能會無法造成出奇不意的效果。（２）認知上的反差：善用認知上的反差，像是大與小的反差、材質的反差等，將大眾最熟悉的事物以不同的風貌呈現，也能造成出奇不易又合情合理的效果，例：木紋的面紙盒。（３）兩個不同事物的結合：這裡講師舉了許多例子，像是米＋耳環、牙齒＋馬克杯、浴巾＋口袋……等，將日常生活的用品結合不同的東西，產了新的創意，更是典型的「出奇不意，卻又合情合理」。
(二) 個人心得

  　

　　我在思考與創意的方面經常會遭遇困難而卡住，因為我不知道要如何發想、往什麼地方發想創意。而這場演講提供了我們一個重要的準則「出奇不意卻又合情合理」，以及幾個大概需要的方向。讓我日後再發想靈感的時候有了依據，比較不會像無頭蒼蠅一樣亂亂思考，不知道＂創意＂從何而來、也不知道發想到什麼地步才足夠，導致作品沒有足夠的表達力。

　　而勇於嘗試與實驗這一點對我來說也很重要，因為我是缺乏往前踏出去的勇氣的人。但如果一直待在自己的舒適圈裡不去做任何新的嘗試，這樣作品的深度和廣度容易有所不足。多去嘗試新的事物、學習新的知識，才能增加作品的內涵，進而提高作品的價值，才賺得到錢餓不死人，畢竟對於商設而言商業利益是很重要的。

　　這次演講讓我受益匪淺，期望未來在設計的時候能夠運用到演講所述的內容，完成「出奇不意卻又合情合理」的良好設計。

(三) 加分題 : 提問與答覆 或 延伸閱讀


　　網址：https://www.youtube.com/watch?v=cRQ6AE1gFWA
　　
　　內有一些把玩具跟日用品作結合、或是把日常小物件組裝結合成新物品的例子，覺得很新奇而且出奇不意。