第3週 / 20170926 / 李杰庭講師演講心得 / B10610105 / 陳荷玥

（一）              演講內容

一個成功的設計師應當如何創作？且不論成就，在學習商業設計的過程中，我們又該如何去創造新事物？有人說通過觀察生活，通過大量練習，通過與人之間的交流溝通……這些都是答案，但我覺得所有的答案都能被整合，千言萬語歸作一詞——思考。

設計是有邏輯存在的，因此我們必須得思考——

WHY：思考我們為了什麼而創作？設計的首要目的說得膚淺現實些，不過是為了賺錢，畢竟設計師不是做慈善事業。但所有的職業存在都有其意義，在賺錢的同時，我們能收穫到什麼，體會到什麼，我們能夠帶給這個社會，這個世界什麼有意義的新東西，雖說略顯過於理想主義，但是這個崇高目標的大方向不能偏，我覺得這條創作主軸也是非常關鍵的。

WHAT：思考我們想要創作出什麼？若是只關注美學部分，可能最後的成品只能成為一件毫無實用價值的藝術作品。所以我們要思考，自己想創作的作品能夠在哪一塊領域中發揮最大價值，將實用性結合美觀部分，才是一件完整的成功設計品。

WHERE：思考將會在哪裡展示設計？設計場所為何？例如參加設計競賽，所考慮涵蓋的面向就要很廣，包括將作品郵寄到主辦的國家的花費（時間與金錢）都要算進成本內。

WHO：思考設計所面向的人群（客戶、評審……）為何？是面對大眾的通用設計還是針對一個特定族群的設計，他們最需要的設計是什麼，而不是隨心所欲地去創造自己所喜愛的；比賽時可事前先多多瀏覽歷屆得獎作品，了解一下評審偏愛的作品，再朝著這個方向去創作。

WHEN：思考截止日期為何？一件作品不可能無期限地給設計師去創作，因此需要遵守著截止日期並且好好規劃安排。

HOW：思考怎麼做設計作品？設計初期，多瀏覽觀察他人好的作品，吸收精華部分再轉化為自己的，這裡講師提供了一些設計相關的網站資訊以及競賽訊息供參考，包括Pinterest、behance、ffffound、dieline、dribbble、tumblr、twitter、design milk、issuu、TISDC。

（二）              個人心得

其實我這場演講下來印象最深的是講師做的PPT真的太好看了。一頁一頁之間的轉場不像傳統PPT那樣制式化格式化，而是通過縮放，移動到一整張圖片的另一區塊，所以整個展示都顯得十分有整體感。最驚艷的一部分是講述我們為何要創作的WHY 部分，有一行字說「we are not doing charity」「our goal is…」，下一張直接放大「our goal is…」下面的一行幾乎看不見的黃色小字，接著畫面中投影出大大的「make money」，有趣之餘也帶給我們一些思考，設計不能單純地天馬行空，隨心所欲去揮灑，現實部分往往會囚錮理想，就比如最簡單最庸俗卻又不得不面對的問題——錢。沒有錢能做設計嗎？沒有資金援助，材料來源，再好的設計也只能停留在腦中。我覺得這是一個很直觀的，並且帶有小小衝擊性的表現方式，可以學習應用在以後的報告當中。

再來是內容部分的心得，在開頭講師就提到創作首先要對自己保持自信。自信真的很難，看到別人的優秀作品很常會產生「我做不到」「太難了，放棄吧」這樣的念頭，但我覺得他人的好可以當成一個目標，一種前進的動力，自己仍不夠好並不是自卑的理由，而是我們應努力的原因。大膽的表現自己，機遇可遇不可求，但一旦遇上了，就需要牢牢抓在手中。